VEDERE CON PAROLE N. 2

Tag

adam mckay, ariana grande, Cate Blanchett, cinema, don't look up, jennifer lawrence, jonah hill, leonardio di caprio, meryl streep, netflix, Timothée Chalamet

Ci ho messo quasi due anni per tornare a parlare con coerenza di film visti, tra cinema e piattaforme digitali, ma alla fine (d’anno) ce la faccio: dopo che a dicembre in sala mi sono dato all’action italiano con Freaks out e Diabolik, dal divano, a causa della distanza dal cinema più vicino in cui era proiettato, mi sono gustato quello che sembra essere il caso dell’anno sui social media, e cioè la corrosiva commedia americana Don’t Look Up. Essendo la prima opera di Adan McKay in cui mi imbatto, e non essendo propriamente un animale da tastiera (lo si capisce dalla rarità di post in questo aperiodico blog), mi sono astenuto dalle battaglie a suon di commenti caustici o entusiastici su Facebook, limitandomi a sottoscrivere due aggettivi di un caro amico cinemaniaco: “chiaro e diretto”.
Sì, così mi è sembrato questo film sulla difficoltà umana di attenersi ai fatti e la continua distrazione da essi attraverso una narrazione che ricostruisce, sostituisce, vela la vista o addirittura acceca, filtrando la nostra percezione soprattutto in caso di pericoli imminenti ed ineludibili. Cast stellare per un film in buona parte serrato e avvincente, intelligente nella satira che non risparmia nessuna categoria, dallo scienziato ammaliato dalla fama, all’idealista che rinuncia alla lotta solo perché sente ferito il suo amor proprio. In mezzo c’è una casistica numerosissima di più o meno buoni, e ancor più di cattivi stupidi e miopi, appartenenti ad una demenziale classe politica, composta da idioti sicuri di farla franca ma con poche chance che questo accada.
Mi sembra che l’ultima mezz’ora di film si dilunghi troppo nell’attesa della catastrofe, fatto che ho interpretato come atto metanarrativo di analisi della speranza irrazionale che qualcosa cambi miracolosamente all’ultimo minuto, che pervade buona parte dei personaggi e che sembra essere la malattia contemporanea. Tuttavia, nel complesso, risate e riflessioni ci sono e in abbondanza, quindi consiglierei di programmarne la visione… senza però poi scatenarvi sui social!

Don’t Look Up

IL SOLITO BILANCIO

per i metereologi l’estate è finita, ma ancora la pelle non ci crede, confida di poter aggiungere altri strati sul pallore e fare quel che si è fatto negli ultimi due mesi: scrivere poco e meditare di più, leggere abbastanza, ma non a sufficienza o quanto si vorrebbe, discutere e riflettere questo sì, magari con ausilio di pizza, vino, frescure serali spesso più agognate che conquistate, assistere a concerti e dibattiti, incontrare chi condivide gli stessi vizi e non vuole lasciare indietro nulla di intentato, e parlare, sempre scambiare e confrontare, come le figurine da ragazzini, con amore e passione
e il primo giorno di settembre festeggiare, alcuni sanno cosa, visitando una galleria (e prima una platea) di fotogrammi e mnifesti, di gingilli e attrezzi, di memorabilia da non perdere

UN APERITIVO ALL’INGLESE

durante l’aperitivo e le chiacchiere, la sensazione si acuisce e si chiarisce sempre più: il profilo distratto e impacciato del figlio, il viso lungo e fortemente truccato, il caschetto dei capelli da cui spuntano i cerchi grandi alle orecchie, le unghie poco ferme della madre, quel caratteristico tono sempre brusco ma da cui emana tutto il compiacimento e la gratificazione del ragazzo, il tentativo tremulo e tenero di un discorso che elevi la conversazione agganciandosi agli argomenti che la signora crede essere l’unico contatto con noi insegnanti, a cui la risposta non è condiscendenza ma la soddisfazione di vedere in occhi velati il luccichio di una curiosità che, a volte, negli anni maturi, scintilla di nuovo – tutto questo ci trascina in un’ambientazione da film di Ken Loach, con la percezione desolata di quella convinta volontà di emergere che pare essere sempre tenuta sotto il pelo di galleggiamento dall’opposizione di un’esistenza che annoda il suo ciclo senza snodi

• 

DEGUSTAZIONI N. 36

Tag

cinema, degustazioni, fanucci, i guardiani del destino, minority report, next, paycheck, philip k dick, screamers, the adjustment bureau, total recall

Il continuo stato di dubbio, la relatività dei punti di vista, la precarietà del piccolo individuo di fronte ad un fantomatico potere che tutto pervade, il senso angosciato di controllo e la totale impossibilità di fiducia nel nostro prossimo più intimo, specialmente se si tratta di una moglie (visto il genere maschile di tutti i protagonisti). Questi i temi che ossessionano Philip K. Dick in questa selezione dei racconti che hanno avuto successo cinematografico, pubblicata qualche anno fa da Fanucci ed uscita nel 2011 nell’occasione della produzione del film I guardiani del destino, da cui prende il titolo (in originale The Adjustment Bureau). Insieme alla short story eponima, ritroviamo titoli che hanno fatto la fortuna della cinematografia statunitense come Total Recall e Minority Report, e a ragione, vista la qualità immediatamente riconoscibile, basata su una trama serrata, su un tono allucinatorio ed angosciato che mette il lettore in fuga infinita insieme ai protagonisti, braccati da un’ansia di chiarire la loro innocenza che sicuramente ha un aggancio nella biografia di Dick. Merita davvero la lettura, nonostante mi si parso di incontrare troppe incertezze di traduzione, probabilmente imputabili alla confezione affrettata in concomitanza con l’appuntamento al cinema. Giustificazione davvero discutibile, ma senza farci troppe domande godiamoci la bravura di uno dei più grandi narratori di fantascienza.

I guardiani del destino

POESIA DOMANI N. 240

Con la puntata di oggi, Poesia Domani si prende una piccola pausa per impegni personali più importanti, ma torneremo presto, a marzo, con nuove idee per godere delle emozioni donateci dalla poesia in atto!
MERCOLEDÌ 5 FEBBRAIO
– a Milano, Circolo Ohibò, ore 22, primo round del locale torneo di poetry slam, con in gara Gianmarco Tricarico, Andrea Macrì, Osvaldo Risiglione, Anti Gone, Gabriele Bonafoni e Luciano Panama – MC Paolo Agrati e DJ Davide Passoni;
GIOVEDÌ 6 FEBBRAIO
– a Bologna, sede del Centro di Poesia Contemporanea, dalle 18:30 alle 21, ABECEDARIO, serie di incontri informali di lettura e commento ai testi, da Ungaretti a De Angelis – primo appuntamento sull’autore di Soldati e su Eugenio Montale;
VENERDÌ 7 FEBBRAIO
– a Seriate (MI), Spazio Terzo Mondo, ore 21:15, proiezione del film “Libellula gentile” di Francesco Ferri (venturafilm / Marcos y Marcos 2019), alla presenza del poeta Fabio Pusterla – presentazione di Stefano Pini e Cristiano Poletti;
SABATO 8 FEBBRAIO
– San Benedetto del Tronto (AP), libreria IODIO, ore 17, presentazione del saggio Marca Francese di Massimo Raffaeli, alla presenza dell’autore – interviene e introduce il professor Giuseppe Gennari;
– a Padova, libreria Zabarella, ore 18, incontro dal titolo “Generazioni di poeti a confronto” – ospiti Stefano Pini, con Mandato a memoria (Interlinea 2019)  e Demetrio Marra con Riproduzioni in Scala (Interno Poesia 2019) – introduce Andrea Breda Minello;
DOMENICA 9 FEBBRAIO
– a Pescara, Scuola Macondo Officina delle Idee, ore 19, seconda giornata eliminatoria della prima edizione del Macondo Poetry Slam – Mc della serata Barbara Giuliani;
LUNEDÌ 10 FEBBRAIO
–
MARTEDÌ 11 FEBBRAIO
– a Bologna, Dipartimento di Italianistica, ore 16, serie di incontri dal titolo “Aula Poesia 6” – sottotitolo “L’ansia del canone” – riflessione sulla critica e le antologie che hanno segnato la poesia contemporanea – ospite della giornata Paolo Zublena – coordina il prof. Alberto Bertoni – iscrizione all’indirizzo email unibo.poesia@unibo.it

Aula Poesia 6 – Ansia del canone

 

VEDERE CON PAROLE N. 1

In un pomeriggio che necessita di una ricarica, un film che per me è il primo approccio al regista Luca Guadagnino: Chiamami col tuo nome, il terzo film di una trilogia dedicata alle differenti declinazioni dell’amore. Ne ho gustato la scrittura delicata e preziosa nella sua semplicità, fatta di impercettibili slittamenti, di sensualità trattenuta e al contempo inarginabile.
Mi ha attratto la regia morbida e rarefatta, impostata su uno sguardo spalancato, a volte abbracciato ai personaggi, che respira con l’amplitudine del paesaggio, intessuta di una lentezza solida che rimanda a Iosseliani e Bertolucci.
Impressionano il taglio di lettura e la resa stilistica di respiro ben poco italiano, molto più accostabile al panorama internazionale, con una capacità di impostare una riflessione dal tono universale senza concedersi alla banalità, anzi, al contrario, con una ferma eleganza che spero di ritrovare in future visioni. Vi consiglio proprio di vederlo.

Chiamami col tuo nome